觀眾買票進場，看演員在舞台上表演，對表演者來說，這是再自然不過的一件事。但姚尚德這個野孩子卻跳下舞台，打開黑盒子，主動發送一張張隱形的票券，邀請觀眾在城市街頭、鄉村野外，自由入席。你以為他正在表演，於是置身事外，以為在旁邊看看就好，沒想到他卻用一對大熊貓眼瞅著你看，還模仿你不知所措的小動作；如果你忍不住大笑大罵，他還會張開性感紅唇學你嬉笑怒罵（但你永遠聽不到他罵了些什麼），這才發現你已經從一位單純的觀眾變成了共同表演者，正帶給熙來攘往的人群一場即興且自然的表演，就在這充滿陽光的街頭劇場裡。

默劇表演者姚尚德2006年自法國學成後回台，返台後的他發現來劇場看戲的觀眾流動率並不高，換來換去都是同一批人；而刺眼的聚光燈卻遮蔽了演員的視線，讓演員只能單向地把能量朝觀眾席投射，無法得到觀眾立即的反應。因此，趁著2011年雲門舞集舉辦的「流浪者計畫」，他走遍中國大江南北二十多個城鎮，在街頭上演無以計數「默劇出走」的劇碼：他深入市井小民的生活街廓中，從民眾的日常起居找到有別以往的新靈感，學習他過去忽略或不曾見過的身體應用，也在民眾臉上看到立即且真實的反應，帶出更多豐富的互動表演。然而在出走遠方時，他想起自己對於台灣這塊土地卻是一知半解。於是，當他回到故鄉，便成立了「野孩子肢體劇場」，更策劃再一次出走，以默劇為鋤，挖掘台灣深層且真實的面貌。

今年五月，他開始進行默劇出走台灣小角落的環島計畫。這一路上，他曾趴在大馬路上和公車搶道，只為了在馬路上種下一朵朵隱形的花；他盛「妝」參加路邊喜宴，卻只能獨坐空氣椅子吃辦桌；為了不辜負雜貨店老闆娘想看到默劇的興奮，就算又渴又累，還得裝模作樣地從冰箱拿瓶飲料。

沿途的工作坊邀約不斷，他在新竹尖石石磊國小、苗栗泰安麻必浩部落、台東大武大鳥部落等地進行默劇及舞蹈的課程，大家跟著他一起憑空摘蘋果、摸牆、爬梯子、再摔下來，幾乎所有參與的人都是第一次接觸默劇或現代舞，大夥兒好奇圍觀、尖叫大笑、競相模仿、即興演出，大小朋友一起發揮想像力、用身體說故事。

他也前往需要關注的角落給予支持。在彰化溪州「反中科搶水守護水圳」抗議活動中，他配合怪手車輛演出默劇，使得原先嚴肅沉悶的氣氛意外熱絡起來，長期駐守的長者們也露出難得的笑容；他到台南鹿耳門天后宮附近一座人煙稀少、只剩殘簷破壁的社區表演，以廢棄紅磚牆為背景，搭配純白臉譜和生動靈活的表情和肢體，呈現出荒涼角落中獨到的美麗。社區裡原先抗拒的阿嬤在看完表演後，竟願意對他，講述家族歷史；有位媽媽甚至用一串荔枝留住這位白臉人，讓他坐在家門口聆聽自己沉重悲傷的故事。

雖說是想環台一周，但姚尚德停留的地點百分之八九十都是隨機決定的。有時隨著自己及同伴的心意，有感覺的地方才駐足表演，有時則由新朋友熱情引薦邀約。這樣隨機的決定創造出更即興的表演，也常常因為無法預料的人事時地物擦撞出意外有趣的火花。其實「野孩子」心裡還是喜歡跑到野外打打滾、在鄉鎮中散散步，因為充滿生命力的大自然及小鄉鎮的真摯純樸，總能激發姚尚德表演的靈感。只要手指撫過稻穗，溪水流過腳底，就有種讓身體延展舞動的自在。若地點是都市，他也會掀開都市被掩蓋的角落看一看，都市的社會資源雖豐富，在其中生活的弱勢族群卻更容易被忽略。他認為：「藉由默劇出走的機會我可以了解他們的故事。以我一個表演者來說，能幫到他們的很少，但是若能透過影像傳送出去，是目前為止我能做的事。」

今年的默劇環台計畫已在初夏完成，但「野孩子肢體劇場」還是會繼續走下去。明後兩年姚尚德仍有默劇環台的計畫，選擇的地點的方式依然隨性，但停留時間會拉長，以便更加深入當地環境，並希望舊地重遊，今年初夏去過的部落、小學等，仍能再次拜訪，因為今年帶給他們對表演的美好體驗，就像是種下種子，若能持續灌溉，或許就能滋養出美麗的花朵。

在默劇出走的計畫中，姚尚德把Play（表演）這個字還原成「玩耍」的意思，是表演還是玩耍，界線已經模糊。馬歇．馬叟曾說：「默劇是一種心靈的語言，任何訊息都能經由默劇藝術達到溝通。」姚尚德推開表演者和觀眾之間那道透明的牆，用輕鬆的態度互動與分享，藝術隨即蘊含於生活之中，唾手可得。

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