現代科技飛速躍進，改變了我們的生活模式，而從新型媒介與其所對應的思維出發，在劇場的呈現形式與空間轉化中，近幾年陸續看到數位表演藝術多向性的嘗試，從傳統舞蹈、音樂、戲劇的類別分野裡開始各自萌芽，浮現出一種熔鑄多領域的新表演型態可能；數位表演藝術，將是一種對於未來式展演維度的持續探索與追求，這個新型的、具實驗性的藝術型態，如何從現階段逐步邁向未來，從台灣本土脈絡與國際發展接軌，並呈現出獨特的文化區域觀點，本文從現下國際推廣與製作層面彼此的關係，提供一些經驗整理，期望在不久的將來，共同開出一條平穩的國際線起飛跑道。

起飛前——團隊整體的準備與檢查
凝聚作品的成熟度，落實製作的未來延展性

在數位表演藝術作品的創作過程中，藝術家、技術與行政團隊對於彼此專業的理解，應當更為密不可分，這與藝術創作最後的呈現成果、預算控管、以及未來的國際巡演這三項最息息相關；從過去幾年數位表演藝術創作的狀態觀察下來，有藝術導向 – 即創作者本身有想法之後，找來數位藝術家或技術團隊合作，或是技術導向 – 有著成熟的技術團隊往藝術創作摸索嘗試，兩者共同點是，在似乎永遠不夠用的時間裡完成作品(有時因補助機制的限制)，前者易出現創作與數位技術仍處於磨合的過渡性階段，後者則有著完整的技術，而技術無法支撐，或替代作品整體敘事結構的美中不足，並尤以新型團隊更為明顯；在前述的情境下，創作與行政團隊，能否多給自己與合作夥伴一些時間，了解彼此藝術表達的語彙與不同，進而思考如何整合，以逐步漸進的階段性成果呈現，從每階段的嘗試中達成更長遠的目標，亦或在創作團隊的組成中，考量藝術家經歷之間的平衡，又或者加入顧問諮詢的角色，都是可能參考的做法。

在合作時間的延展中，則可在預算與未來巡演部份，做更進一步的思考，雖然與一般表演藝術的製作原理相同，但數位表演藝術因其科技面的研發本質使然，往往在設備線材的添購上所費不貲，同時在設備背後的操作人員數量，以及搭台拆台所需要的時間與複雜度，也是在面對預算與巡演上可能卡關的變數，因此在前製時期，應當把演出的長度、技術規格、演出空間需求、使用硬體所對應衍生出的巡演便利性、耗材損壞度、運費、維修費，以及必需的人員巡演費用如

工作費、旅運費、住宿交通與餐費津貼等，都盡量在前製範圍中，一起做一個通盤的考量，在一些邀演案例中，住宿與餐費津貼是由邀演藝術節出資，然而這仍會列在藝術節本身估算邀演成本的考量，甚至會影響邀演與否的最後決定；製作預算與其關係的未來巡演彈性，是創作者與行政團隊必需緊密討論的，創作者應給予行政團隊足夠的專業資訊，包括藝術與空間概念、器材需求及其效果表現的細節，而行政團隊也應在最大現實允許度中回應創作者的需求，而一個很重要的共識是，這些現實面的共同討論，絕非是給創作者的限制，也不是一套公式，而是一起賦予每個獨特的作品，未來展現進化的最大公約數。

起飛前——座標定位、氣候觀察
掌握作品特質與國際脈動，思考國際飛行的獨特樣貌

由於數位表演藝術是一個新型、尚未能被完全定義的演出型態，也有轉為展覽的可能性，除了數位表演藝術的單位之外，對於實驗性演出有興趣的藝術節、劇院，(只要在巡演預算不是過大壓力的前提下)，都會是可以放眼未來合作的對象，資料庫的收集與定期的更新，將非常有助國際拓展的座標定位，通常在藝術節、劇院的官方網站、Youtube或Vimeo頻道、臉書專頁上，都可以看到其節目的影像與策劃介紹，以此可初步評估本身作品屬性是否適合，而節目相關企劃人員的分工與連絡方式，也不再像過去的撲朔迷離，在網站上一般都是可以查找到的，文字上語言的隔閡，也因網路上各式即時翻譯工具而大幅降低；若是沒有太多頭緒，可從自己熟知的國際藝術家巡演經歷開始檢視，或是從已知單位的共製合作單位去延伸，另外，單位因為有著找尋新作品的需求，會舉辦如徵件、競賽或駐村等對外開放的活動，透過以上活動的網絡連結與曝光，是國際發展的另外一種可能性。

上述的資料收集端工作之後，最複雜的部份是如何在如洪流般的資訊中，聚焦出與自身作品相呼應或最為接近的範疇，這回到對於作品藝術追求與質地熟成的掌握，了解本身呈現的文化特質或獨特的區域觀點，透過對外與對內雙向的定位方式，才能夠定位出較為準確的飛行座標；在初期的座標定位完成後，後續在國際連結的網絡中，觀測藝文動向與氣候變遷，是續航力與未來飛行方向的重要關鍵，這當中需要的是開放與分享的態度，不論身為創作者或行政團隊，在作品的演出買賣之外，可以試著在每次的國際文化交流中，抓緊面對面的機會，花多一些時間了解對方的文化，也讓對方多一點機會了解我們的文化現狀，即便之後沒有立刻的演出機會，仍盡量固定地保持友善聯繫，從交換訊息、開放資源的過程中建立彼此地信任，更有進一步發展未來不同面向的有機合作可能，畢竟，藝術不是商業產物，數字化的行銷模式，可以提供我們一些技術面的參照，在國際交流長遠經營的願景與理想上，質化的深描與分析，方是在表演藝術的飛行日誌裡，最需要被累積紀錄與公開分享的。

【報告人簡介】

黃雯 ，因喜愛跳舞而開始從事藝術文化領域相關工作，曾為無垢舞蹈劇場與驫舞劇場製作與巡演經理，並為其他獨立創作者進行演出製作；另對視覺藝術、電影均有涉獵，曾為台新藝術獎、台北國際藝術博覽會、台北國際藝術村、台北電影節、高雄電影節專案人員；近期計有黑眼睛跨劇團獲國藝會表演藝術專求卓越專案《華格納革命指環》前期製作人、廣藝基金會QA Ring數位表演藝術國際跨域合創專案經理、一當代蘇文琪製作管理、電影導演陳芯宜舞蹈紀錄片《行者》製作發行籌劃等；2014年獲國藝會「海外藝遊」專案進行地景表演藝術節訪查；西班牙巴塞隆納加泰隆尼亞國際大學藝術文化管理碩士，國立政治大學外交系學士，展望自身能以文化活動的策劃發展落實藝術社會價值與公民行動。