在巷子裡轉了又轉，發現一扇門。

那一扇白色的門靜靜地躲在轉角處，門上小小的貼紙這樣寫著：立方計劃空間，The Cube Project Space。假如不是這樣的一張簡潔到可能轉眼就將會被遺忘的宣示，無心人還真的可能把這誤讀成了鄰里的招租廣告。在我們正式打開這扇門之前，請先讓我們來複習一下你我的「公館印象」。

公館，對很多人來說，是轉角處處皆是驚喜的可愛小天地。但在清代初期，所謂的「公館」其實是因為泉州移民為了撫墾及防衛目的而興築成立，後因位處台北盆地交通南北往來之重要通衢，商賈繁榮，更因緊鄰國立台灣大學、國立師範大學，以及國立台灣科技大學，在僅僅約一公里的方圓範圍內，聚集了數十家獨立書店、音樂表演場所，成為了整個華文世界中，獨立音樂、書店文化地景特色最鮮明的區域。

在這樣的發展脈絡下，現在當我們來到了公館，走進人聲踏雜的巷弄裡，你可以找到一攤香味四溢的平民美食享受味覺的饗宴，也可以找到一個安靜的角落翻閱一本書的身世，更可以找到一個燈影移閃的溫暖空間聽一首歌，但以「推廣當代藝術、深度人文思維、連繫國際與在地網絡與藝術歷史脈絡為使命，提供台北藝文群眾一個兼具展場與講座、交流、資料庫功能的藝文空間」？負載著這般神聖、彷彿建國大綱宗旨的藝術展演空間，也能在公館、城南的角落裡找到嗎？是的，各位客倌，讓我們忽視門旁的髮廊風光，推開那扇白色的門，讓我們繼續看下去吧！

輕輕推開大門，迎面而來的陡階以六十度角的方式，往上急速攀升。猛一抬頭，階梯的盡頭倏地竄出了兩個人影：鄭慧華與羅悅全，當代藝術圈與獨立音樂界的資深策展人。走過長長的階梯，棲身於舊旅社二樓的立方計劃空間，假如不是明亮的燈光照明以及梯間的展演海報，我或許會認真地以為我走進了蔡明亮的鏡頭裡，別有一種幽微散發，以及一種對於未知感到好奇的興奮感。突然想起鄭慧華所說的：「彷彿在尋寶」，的確，從捷運站一路走來，穿越人潮與商店，找到立方計劃空間之前，一直懷疑自己的方位，直到看到了熟悉的字眼，腦海裡浮上一段旁白：「就是這裡了嗎？」竟有一種不見黃河心不死的感覺作祟，而鄭慧華與羅悅全正是這張藏寶圖的幕後、也是幕前的製圖者。

長久以來，在台灣當代藝術圈，尋找適合的空間進行展演一直是獨立策展人的重大挑戰，也是夢魘。為了解決這樣的困境，鄭慧華決定回到自己自幼生長、求學幾乎從沒離開過的公館地區、台北城南的所在，在老舊的旅社空間裡，孵育一個夢想的空間，可以讓當代藝術與在地的聲音有更多，也更緊密連結的空間。

但為何是公館？除了在地親緣關係外，其實還有另外一個更為重要的因素與特質：從九零年代開始，這是台灣獨立音樂發展最蓬勃的區域，Livehouse跟其他類型的音樂展演空間相繼林立，來往行人中，背著樂器的音樂人成為溫羅汀巷弄裡，最迷人的一道風景。於是，在混雜著各色人派交流、各式文化風景、各種聲響流淌的公館土地上，依傍著如此豐厚的人文氛圍，2010年4月，鄭慧華與羅悅全創建了「立方計劃空間」。

立方計劃空間與其他藝術空間最大的特色及不同之處在於：這是一個實驗性格超強的當代藝術交流平台，透過專題策展、講座、音樂會、行動展演，一步步將新銳藝術家的創作引薦給世界，並自許是一顆「馬達」或者「引擎」，發出一種獨特Power的可能。

例如在某個夜晚，他們會在專題策展中，規劃邀請聲音藝術家（例如林強等）在二樓的迷你陽台上開一場小型的音樂派對，聽眾直接就在一樓的巷子隨興或站或坐，沒有拘謹的對號座位告訴你該乖乖地、安靜地「聽」。當聲響從二樓穿洩而下，一聲一聲與四周的市井不但相安無事，更漸漸地融合成為台北最「聲動」的藝術空間。

「聲音與時代」、「重見／建社會」兩個專題系列，作為立方計劃空間這兩年非常重要的策展基礎，透過在地歷史、世界觀點及聲音文化，三者不斷彼此交互涉用碰撞，專注且用心地為台灣當代藝術圈累積少見也相當寶貴的藝術資產。

對於鄭慧華及羅悅全來說，立方計劃空間既然是以「計劃」為前提的一個藝術展演交流平台，策展的節奏無須如一般的美術館或者畫廊，須忙不更迭的推出展覽，反而是強調「蹲馬步」的功夫，馬步（策展研究）都蹲不好了，遑論輕功水上飛（展覽規劃與執行）了。展覽的成果或是藝術家的作品其實不是最重要的，實驗性的「概念」在創作或行為藝術的過程，以及將每一個不同領域的藝術家視為一個個獨立的小馬達，串連成一個平台或網絡，彼此激發創作的火花，對立方計劃空間而言，反而才是最珍貴的收穫。

未來2013-2014年，立方計劃空間還將持續關注聲音文化，並推出「時代的殘響：台灣解嚴前後聲音文化研究展」（名稱暫定），透過台灣戒嚴及解嚴前後的禁歌／淨歌歌曲，透過不同於以往的單純視覺攝影紀實，從聽覺細膩呈現一個時代的縮影，並引發更多關注與討論。

當一座年邁的旅社，開始像變形金剛一樣，先蛻變成「立方計劃空間」，之後更將在未來搖身一變成為一座「聲音資料庫」及「當代藝術交流平台」，並以一種細胞、有機體的形式，向城市發出屬於時代的聲響。此時，城市裡的每個人都該將摀上的耳朵掀開，給自己一個機會聽見「台灣好聲音」。

以前，我們可以為了一座美術館，造訪一座城市，像是巴黎；我們也可以為了追尋古老的遺跡，造訪一座城市，像是羅馬；當然，我們也可以為了舌尖上的美味，造訪一座城市，像是台南。那台北呢？

公館的「立方計劃空間」讓我們看見當代藝術的多元跨界，每一次展演的完成都像是一場別開聲面的轉生／聲術，更是一場夢想的發聲練習。

你，準備好張開耳朵了嗎？請你用耳朵跟我們一起發現台北。