在劇場中的「讀劇」

「讀劇」是文字質變為表演的起點，也是戲劇之「場」能靈巧地遁入日常經驗的素樸方法。作為一名劇場觀眾，讀劇對我而言有著鬆散、舉重若輕的魅力。眾所皆知，在所有藝術類型中，劇場尤其是在特定的時間、場地中創造魔法，盡現技藝，引誘觀眾在漫長的數十分鐘裡，關注、理解，甚至信服台上搬演的一切。而讀劇非然。讀劇的呈現極簡，往往是在幾近空台的場地中輔以簡約的燈光、音響，由三、五位演員人手一冊劇本，一句句、一頁頁地，你拋我接，以角色之名讀完一個本。

縱使讀劇仿如一座建築的毛坯屋，以及在宣傳內容與觀眾座位配置上不盡然優先保留視覺的完整性（鮮少以舞台、服裝做宣傳內容；觀眾座位視野有遮蔽物是常態），我仍會特別關注讀劇訊息。首先正因讀劇本身在文字力上尤具表現性，其演出的訊息亦特別有看頭。其二，是我對演員、導演、編劇或主辦單位投入製作讀劇這類非典型戲劇的好奇心；我好奇讀劇演出之於戲劇得以成形的作用。在聲光效果低限的讀劇環境中，我往往有機會親炙在宣傳上閱讀到的文字及其敘事本身，藉由演員對劇本的詮釋，我的好奇因而得到更直接的回應。透過演員，我有時候會意外地感到我與「戲劇」非常近。那個時刻不見得是我聽懂什麼，而更可能是我自己也劇場化了——那發生於我看讀劇過程時自我對話的時刻。這無疑源自我雖然鬆散地以聆聽為主、觀看為輔，實然不斷地主動「腦補」讀劇敘事的結果。這種觀眾獨享、高度私密的心領神會，相當接近寫作者與讀者間的溝通經驗。

縱使讀劇很可能蘊含心領神會的驚喜瞬間，終究無法容納劇場無邊際、時時刻刻升級或迭代的技藝，因而相對質樸，只能在小眾之間迸現，難以做大、不易長久。何況，讀劇常見的功能其一往往是劇團內部導演與表演之間的暖身工作，其二是面對可能購票的觀眾、擷取經典段落進行演示，作推廣目的。除此之外的讀劇演出，一類是由政府所舉辦的年度讀劇節，¹另一類是劇團固定舉辦的讀劇演出。²那麼，在台灣的小型劇場如此有限的情況下，若有小型劇場將「讀劇」作為年度自製節目，其目的與效應可能會是什麼？

本文以「為你朗讀」讀劇系列活動為例，試論作為台北市政府OT委外經營「牯嶺街小劇場」的營運團隊，「身體氣象館」主辦年度讀劇節的策略與效應。礙於我親自觀看「為你朗讀」的經驗僅兩年，本文不主論「為你朗讀」節目內容，而更側重於就成立於九〇年代初，以探索台灣行為藝術、身體、劇場、現代性與左翼關懷的身體氣象館而言，自2013年起迄今（2023）邁入第九屆的自製節目「為你朗讀」³，在營運地方政府OT劇場的策略上，以至於在台灣與各國投入華文創作的劇場生態之間，起了什麼作用。再者，從機制設計而論，如何以文字創作為基底，藉由半年左右的工作期，將文字之力回聲（echo）到編劇家（徵件獲選者或身體氣象館邀請者）、導演（身體氣象館邀請媒合）與演員團隊（導演籌組）等合作者身上。這當中最核心的，是如何將能量導回身體氣象館，以讓因「為你朗讀」而聚合的劇場文字—導演—表演者，得以以牯嶺街小劇場作為年復一年的交誼、切磋基地。視點再拉大，近年台灣的文化獎補助大規模獎勵編劇開發，此外，劇場演員逐漸成為台灣影劇主力，起步於2013年的「為你朗讀」相對早地促成此勢，在此一面向上，值得關注之處為何？

初試啼聲　如何聽見

由台灣小劇場先驅王墨林於1991年成立的身體氣象館，自2005年起營運牯嶺街小劇場迄今，自製節目有三：一是以身障者為主體的劇場表演「第六種官能表演藝術祭」（2001年起），二是以實驗錄像為核心的「EX!T 台灣國際實驗媒體藝術展」（2010年起），三是以新銳華文劇本徵件所發動的「為你朗讀」（2013年起）讀劇表演。身體氣象館於前兩者的主導性較強，即擔任編導、策展、製作等角色；透過各屆「第六種官能表演藝術祭」與「EX!T 台灣國際實驗媒體藝術展」主張的議題，我們得以明白身體氣象館該年對小劇場、行為藝術、實驗影像等藝術類型所關注的議題。嚴格來說，「讀劇」距身體氣象館的核心關懷較遠；「為你朗讀」屬於公共性較強的節目徵募暨共製平台，由劇評或評審主持的演後座談讓「為你朗讀」的氛圍偏向沙龍。即使如此，身體氣象館仍需揭露主體、表現出對於「讀劇」以至於對於「劇場」的方向感，以謀求同好——最具挑戰的，是這一切是從與編劇家對話開始。

歷屆「為你朗讀」節目中，徵件類、邀請類劇本的比例大約為二比一；徵件的核心條件僅有「首次發表的中文劇本」此一條件，不限文學體裁，也不限國籍。「徵件類」由身體氣象館委由評審審閱劇本，其後，評審偕同館長姚立群與每一位編劇面談，遴選出「為你朗讀」的讀劇劇本。參酌編劇對導演人選的想法，身體氣象館接著邀請特定導演執導獲選劇本的讀劇演出。導演在身體氣象館的經費支援之下籌組演員團隊，身體氣象館主責場館方技術整合。「邀請類」則較單純，由身體氣象館選定現有劇本後，邀請導演執導讀劇演出，其後流程與「徵件類」相同，唯獨身體氣象館在「邀請類」的演出中參與較深。結合競獎與邀請制度，「為你朗讀」創造身體氣象館認識新秀編劇，以及與指定的年輕導演共事的機緣，這一方面供場館人員在日常場地租賃、維運等庶務之外一同做戲的演練契機，另一方面為牯嶺街小劇場的二樓空間（少數於三樓舉辦）填充更多「非劇場黑盒子」的戲劇想像。諸此效應將顯著地反映在該屆的「為你朗讀」演出上。

與編劇對話

「為你朗讀」更為隱性的媒介作用，是前文提到與「編劇」的協力關係。一般而言，編劇完成劇本，並在導演或製作人開啟演出製作之後，往往全權交由導演團隊詮釋劇本，鮮少進入「導演—表演」階段的工作。這個斷裂一方面來自專業分工，另一方面更多是基於版權買賣的市場交易機制，讓編劇的權限與高度考量融資、票房的「導演—表演」工作隔絕。「為你朗讀」是因編劇而起的讀劇，且導演受邀於場館執導演出，需理解編劇之於「為你朗讀」的核心意義，加以導—表方沒有非常關鍵的票房財務壓力，這讓編劇自然地作為總是「在場」的角色——無論導演是否具體地諮詢任何劇本的詮釋。

除此之外，「為你朗讀」制度上卓越之處也在於：劇本獲選的獎勵內容即「為你朗讀」的正式演出，而非獎金。這個非對價關係的獎賞無疑讓編劇對「為你朗讀」的關注與榮耀延展到讀劇本身。身體氣象館作為主辦單位，給予編劇家的獎勵除了讓劇本正式被「聽見」，還有他／她得以再接近戲劇的生產現場。在文學競獎、劇本開發獎助金項目逐年增加的趨勢中，「為你朗讀」不以錢作為獎助內容的制度雖然略失優勢，但更能觸及對「劇場讀劇」認同的編劇家，這對牯嶺街小劇場以至整個劇場界而言，都是重要且必要的「認同識別」工作。

現任身體氣象館負責人，同時也是牯嶺街小劇場館長的姚立群受訪時提及，「為你朗讀」始於2013年，有部分原因來自那時劇場界興起的讀劇熱，因而有主辦讀劇的想法。⁴暫且不分析當年形成此勢的原因，但這十年來大環境的幾個趨勢讓「為你朗讀」這個節目仍有意義且具有示範價值。

其一，「階段性呈現」（work-in-progress）形式展演越來越多。無論基於實驗（技術）、研究（學術）或是原型開發（投資者的階段性評估）等哪一種原因讓這類作品在正式場合中展演，當代觀眾越來越習慣面對「階段性呈現」，並對該階段成果以「作品」視之。讀劇無疑是「階段性呈現」的一種形式，此勢之下，讀劇與一般劇場演出的差異性更低，「編劇」角色自然會在讀劇觀眾心中越來越鮮明，這是過往所不易企及的。

其二，「劇本」近年成為公法人投資文化內容的核心，此尤以2019年成立的文策院為主要代表。文策院揭櫫的「內容改編」文化產業化方案，顯著地獎勵在地敘事的劇本或小說／散文寫作，並重點投資後續延伸性的產業開發，包含：桌遊、密室逃脫、角色扮演遊戲（RPG）電玩、串流劇集、電影、VR等。在此文化轉產業的政策與競獎機制中，文學、劇本的「潛力」逐漸被更多人正視，定位為一種先導型的、媒介型的作品。

第三個現象與編劇無直接關係，而是攸關小劇場整體與前述串流劇集的估值走勢。近十年來，自本世紀初掀起的偶像劇熱潮已逝，劇場演員如謝盈萱、莫子儀、劉冠廷等成為台灣影劇主力演員，且在台劇積極爭取全球串流平台融資、推播的趨勢之下，作為影劇搖籃的「劇場」實有更廣的觀眾、更大的能見度。「讀劇」在此勢之下，無論是創作端的自我期許或是觀眾端的期待，都更加地正式，且各項專業被各自檢視；這些高漲的期待包含指向劇本撰寫、導演對極簡的讀劇演出之戲劇調度手法、演員在極短的排練後呈現對陌生劇本的理解，以及聲韻詮釋等等。

聽見能動性

身體氣象館透過前述三項年度自製節目，以及非常態的節目策劃／協力（例如2018年持續迄今的「新營文化中心銀齡工作坊」、2019年開始的「破空間 The Post-Theatre」⁵、2022年開始的「洪荒之力 Potestas Creative」⁶、2023年的「台北交際場」⁷），都持續探索一個小型劇場如何發生前衛、實驗的創作，但不緊守於小劇場黑盒子中演練劇場魔法。「為你朗讀」雖屬平台性質，亦保有這層破格、越界的張力在其中。讀者或許不難想像，「為你朗讀」在這樣的精神之下，「讀劇」可以是令人對敘事神往的對白詮釋，自然也可以是人聲、器樂的聲響重混，創造歧異的劇場聆聽經驗。無論演出屬於何者，我在「為你朗讀」中所見到與聽到的，都是比起正式演出更為鮮明、屬於演員的本性。縱使我不盡認識每一個演出團隊，在讀劇所創造的朗讀與聆聽的專注關係上，我們更同屬在「劇本讀者」的位置。「劇本讀者」提供我與演員更為平等的敘事理解位置，也恰是在讀者的動力之中，我將不設限對該劇聲音的詮釋方法，讓讀劇過程中會意的瞬間，既看見「導演—表演」的真功夫，也聽見來自編劇筆下戲劇性的發聲，這是讀劇獨特之處，也著實是身體氣象館辦理「為你朗讀」才有的複調。

本文作者｜葉杏柔
獨立藝術工作者，研究員，評論人。畢業於臺北藝術大學藝術行政與管理研究所，2014至2023年1月任職在地實驗與數位藝術基金會，曾任「在地實驗媒體劇場」負責人。關注台灣九〇年代藝術史與彼時的DIY精神、獨立製作方法，以及九〇年代藝術紀錄影片作為藝術檔案的識讀方法。現任身體氣象館—牯嶺街小劇場「年度節目選拔計劃」觀察委員（2021起）、空總C-Lab Creators創作／研發支持計畫年度觀察員（2023），就讀國立臺北藝術大學美術學院博士班。個人網站：https://hjyeh.com/