創作者作為社會參與帶領者

驫舞劇場團長蘇威嘉臉上堆滿笑容：「我的樣子看起來就很鼓勵人，胖胖的，竟然還可以跳舞！」他正是這樣定位自己：「俗，土，不太有氣質、很好笑、大剌剌的。」舞團成立至今十五年，自2009年開始走出劇場推廣舞蹈，蘇威嘉始終認為藝術創作者並不是高人一等的職業，他只是幸運地做著自己喜歡的事情，並且希望與更多人分享跳舞的快樂。

帶著這樣的信念，2016年與兩廳院駐館合作時，蘇威嘉將工作時間切割成兩部分：「一半專心創作，另一半認真推廣」，推廣動力來自於思索藝文環境的現況：「觀眾究竟在哪裡？大家都說舞蹈看不懂……那我還可以做什麼？」於是，他希望駐館期間能在兩廳院開創一個和更多人一起跳舞的舞蹈社，邀請樂齡、學生、上班族一起體驗跳舞的樂趣，期望以此拉近藝術殿堂和民眾之間的距離，「讓更多沒有接觸過舞蹈的人，藉由這個機會走進兩廳院」。與此同時，接到奶奶失明的電話通知，甫踏入樂齡社群卻同時面對家中長者無法自由行動的遺憾，讓蘇威嘉更確信，這條與樂齡共舞之路非持續前進不可。

「與樂齡共舞」和「與專業舞者合作」有何差異之處？蘇威嘉半開玩笑地說：「不會發脾氣！」相較於獨立編創，樂齡工作坊更著重於社群分享——與爺爺奶奶們一起認識身體、開發身體、挑戰身體的過程。帶領年長身體舞動必須培養細膩的觀察力、即時調整課程的反應力，「當大家報到，和他們打招呼時就已經開始觀察每個人的一舉一動，從走路、彎腰等日常動作中知道他們的體能狀況，帶領者需要準備充足的身體運動方法並且能夠隨時調整。」對於這些能力的養成，蘇威嘉說到：「這要感謝經營舞團多年，同時身兼創作者，長期和自己、他人的身體工作而來的觀察。以及過去幾年從事舞蹈推廣的經驗累積，這和學習歷程相當接近，有了這些經驗就會懂得如何面對更多樣的變化。」唯一不變的是，那份認真、誠懇、嚴肅看待身體的態度，百分之百的全心投入，沒有一絲掉以輕心，或是隨便。

別小看樂齡，這裡有無限可能

此次的「和你跳一支雙人舞」共融藝術工作坊由蘇威嘉與舞蹈治療師謝慧超合作帶領，蘇威嘉的課程性質由創作模式出發，關注於身體塑形、身體協調性；而謝慧超運用舞蹈治療方法來探索內在，從中反映身體狀態，透過兩種不同的舞蹈路徑引導，藉以達到身心合一的狀態。課程規劃共有三種類型：（1）樂齡共舞與探索（2）舞蹈與自我照顧（3）種子課程與招募，分別邀請三個不同族群參與：樂齡雙人（親子／夫妻／朋友）、照顧者、種子青年。為期兩年的計畫（2018-2020年），驫舞劇場前往多處傳遞舞蹈之樂，合作單位相當全面，以此吸引不同屬性的社群參與，其中包含：國立故宮博物院（南院／北院）、台灣鬱金香動作障礙關懷協會、嘉義文化創意產業園區、台灣音律活化健康協會等機構。

訪談之中，蘇威嘉多次強調別被「樂齡」侷限，這個詞往往劃定一個界線，用歲數框住想像，「我們很容易擔心長輩們會危險、速度不能快，擔心他們一下子就會累……但其實沒有。他們的活力、身體開展程度有太多的可能性。」工作坊曾遇到一位九十多歲的阿嬤，某次進行向前彎動作時，阿嬤毫不費力地瞬間碰地；又或者藉著團體的引導力量，有些長輩以為自己無法完成的動作，卻在一次次的嘗試中越來越好。不論是自我或他人，假使能夠放下對樂齡的既定印象，「便有機會讓身體體驗更多，體驗更多代表生活中許多突發狀況，身體就有多種選擇去應對」。

是否樂齡長者有任何獨特之處，讓他們在舞動時別具魅力？對蘇威嘉而言：「樂齡群體的特質是歲月在身體刻下的烙印。所以只要他們全神貫注地執行一個動作，那迷人的程度是任何年輕人都沒有辦法達到的。」其中一次在鬱金香動作障礙關懷協會的工作坊，一位患有巴金森氏症的爺爺，即使行動不便需要看護協助，但是其他人做到的事情他也努力嘗試，那份不願妥協的毅力非常動人。「很多長輩不知道這件事情，其實不需要過於華麗的舞蹈技巧，而是如何看待自己的身體，用身體去冒險，就很有意思了！」蘇威嘉相當肯定地說著。

你不孤單，以舞蹈交友交心

「這份敢於嘗試的勇氣，很多時候需要陪伴」。這也是計畫名稱以「雙人舞」為名的真意，讓跳舞成為家人、朋友之間聯繫情感的活動，就像是開啟了冒險的開關，一個愛跳舞的人邀約另一個從未跳舞（甚至有社交恐懼）的人，願意一起接觸嶄新的事情。蘇威嘉說：「我們都知道跳舞很舒壓……有什麼好處？科學方面我不知道，但我知道這很忘憂，跳舞可以學習跟自己身體相處的方式。」

三種類型的課程是針對參與族群而規劃設計，特別值得一提的是照顧者工作坊強調的「重心」與「保護」，期望照顧者意識到「調頻」的方法，能將舞蹈練習運用於日常生活的身體使用，蘇威嘉以古典芭蕾雙人舞為例：「我們如何施力比較不容易讓自己或對方受傷，如何讓自己的重心更寬廣而能好好保護別人。」在謝慧超老師的課堂上，照顧者各個卸下心房，從放鬆、放下來溫柔地關照自己的內心，也傾聽彼此的聲音。唯有在這樣的場合，照顧者才有機會展現她／他們脆弱的一面，釋放壓力之後才有辦法繼續保有堅強。

張開雙臂，勇敢地遐想

蘇威嘉認為「共融藝術」的概念其實可推及更具草根性、在地性的脈絡，像是公園裡跳舞的長輩們，又或是社區大學、舞蹈社針對中高齡群體所開設的課程，而國藝會能夠發起這樣的補助專案是非常令人振奮的事情，因為有了這樣的平台，與合作機構的洽談得以更加順遂，更期盼這會是一個長期穩定且永續執行的專案。而作為驫舞劇場的共同創作者之一，蘇威嘉提到這不會是一個短期專案，勢必會持續前進。

也正因如此堅定的信念，他總覺得可以再做得更多，希望更多年輕人投入於此，「種子課程」於焉而生。驫舞劇場的成員們，也都為這個計畫提供各式各樣的想法，如陳武康引介國外樂齡藝術的操作方法，相關案例顯示年長者跟年輕人牽手跳舞時，他們反而覺得自己變年輕了！蘇威嘉思考的是：「舞蹈系很多人畢業後沒有穩定的工作，跳了一輩子的舞卻迷失方向，也有很多非科班出身但對舞蹈感興趣的年輕人……我們能不能透過這個機會接觸更多不一樣的人，讓他們從旁觀察舞團在做什麼？說不定可以幫忙整理出他想做、不想做的事情，這樣一來可以更早思考這是不是他有興趣的。」兼備熱忱與社會責任的蘇威嘉，提起林懷民老師：「林老師作為台灣舞蹈界大師，令人敬重的是他願意張開雙臂，保護大家。身為一名藝術創作者，如果照顧自己已經不是問題、能夠養活自己了，就應該要開始去照顧別人。」藝術的網絡有沒有可能因為這樣的種子萌芽，慢慢地遍佈各個年齡、領域與階層？

近期，蘇威嘉正在樹林和樂齡長輩們進行為期兩週的舞蹈創作排練，準備於8/24公開演出《自由步——當我盡情搖擺》，這次可以試著挑戰讓樂齡長輩成為編舞的對象。蘇威嘉非常確定這些進行中的實驗與實踐，最終目的是讓大家一起跳舞，就這麼簡單。不論是語言或文字，都不易傳遞舞蹈的精髓，舞蹈是讓自己的身體去動去感受，不論是生命中的哪個階段，都需要陪伴與欣賞自己的身體，也有責任將其意義帶進人生。