布袋新篇章 掌中舞人生
2014
12
01
文|謝繕聯
圖|國藝會
2014藝文豐年
不知您是否經歷過那個年代?那時電視只有三台,電腦還是286,每當廟口來了戲班子,就是全村男女老少最興奮的時候……

那是布袋戲、歌仔戲的風華歲月。隨著現代娛樂與網路的普及,傳統戲曲要找回觀眾的熱情,也需與時俱進的創作和革新,國藝會「布袋戲製作及發表專案」鼓勵布袋戲團跨界合作,加入新生代全新劇本創作與劇場設計,讓布袋戲團在傳統的根基上開出全新風格。

2014國藝會「布袋戲製作及發表專案」雲林首演現場,西螺廣福宮廟埕前擠滿了觀眾。

昇平五洲園《黑金英雄淚》

昇平五洲園由林宗男先生創立於民國56年,林團長師承黃海岱大師的五洲園派,取名「昇平五洲園」,亦帶有「四海昇平,五洲揚名」之意涵。劇園現已傳至第二代,在林政興團長帶領下,從民國91年開始漸漸從野台戲走入室內表演場地。

林政興團長與布袋戲淵源深厚,從國小就跟著爸爸林宗男到各地巡演,在後台當小幫手。國中後,他晉升為二手,利用課餘時間上場操演木偶,高中時開始獨自擔綱前場的口白演出。將近四十年的布袋戲生涯,林政興經歷過布袋戲最風光的歲月,也走過觀眾漸漸流失的時期,他深知今日休閒娛樂越來越多元,只有跳脫傳統窠臼、創新劇本,讓演出節奏更緊湊精彩,才能吸引觀眾。

除了強化品質,更需透過實體與網路的大力宣傳,讓更多觀眾認識布袋戲的嶄新風貌。因為這次獲選國藝會專案,他們可以一步步建立宣傳平台,補足過去忽略的部分,吸引更多觀眾「看好戲」。

本次獲選的劇本《黑金英雄淚》偏向內心戲,訴說沈劍英、廖金枝、李文俊三人的夫妻之情、師徒之情;沈劍英、杜霸天、江財發的利益糾葛。由於角色眾多,口白必須迅速轉換各年齡層的男女聲調,最困難的部分是不同角色的情緒轉變,低聲求情,或趾高氣昂,皆需瞬間變化,林團長笑說講到最後都快精神錯亂了。

雖然要刻畫出《黑金英雄淚》每個角色的個性與情緒轉變是個不簡單的挑戰,但看到路過的觀眾願意駐足,甚至好多人跑到後台想一窺演出人員真面目,都讓「昇平五洲園」的團員們興奮不已,尤其是看到現場觀眾隨著劇情高低起伏有不同的反應,連在後台那麼吵雜的空間都能聽見觀眾的笑聲,更讓大家覺得長達半年的排練非常值得。這次獲選國藝會的專案,讓「昇平五洲園」有機會超越過往專精的武打戲,挑戰內心情感的詮釋,也開啟未來更多元而細緻的表演空間。

《黑金英雄淚》偏向內心戲,刻畫每個角色的個性與情緒轉變是個不簡單的挑戰。

金鷹閣電視木偶劇團《道乾夢空萬年殤》

「金鷹閣電視木偶劇團」是高雄的歷史老招牌劇團,為了讓更多觀眾一塊欣賞木偶細微的表情或動作變化,金鷹閣目前皆以逾100公分的「大型擬人化華麗布袋戲偶」做為表演木偶,並在戶外巡演時加入電視聲光特效,讓演出更臻細緻。

這次參與專案也邀請精通傳統戲曲的傅建益教授一同編導,跨界合作讓傳統劇團加入了嶄新的元素,如加強戲偶的動作設計,讓戲偶的情緒與個性更鮮明寫實。本次《道乾夢空萬年殤》耗資逾百萬,歷時八個月全新製作,只為超越傳統野台演出的限制。為了吸引新生代觀眾,更加入了字幕解說,讓觀眾詳盡了解故事的歷史背景。陳團長特別感謝傅教授費盡心思營造聲歷其境的現場感,配合劇情加入許多聲光效果,讓觀眾感受野台演出也有豐富的感官饗宴。

《打狗山傳奇——道乾夢空萬年殤》演繹高雄地區玄奇的鄉野傳說——明朝海盜林道乾的故事。談起這次在雲、高、屏三地的演出,陳團長興奮地說,過去大家都覺得布袋戲只是打打殺殺,但這次的製作加入更多情境轉折,再搭配氣氛特效,希望能讓觀眾們重新發現布袋戲的藝術底蘊。演出時,金鷹閣團員相當關注觀眾反應,看見大家都緊盯著舞台上的戲偶,沉浸在各個情節中,讓金鷹閣團隊更加相信,傳統技法與現代科技的結合,將為布袋戲開啟新的篇章。

金鷹閣目前皆以逾100公分的「大型擬人化華麗布袋戲偶」做為表演木偶,並在戶外巡演時加入電視聲光特效,讓演出更臻細緻。

明興閣掌中劇團《南臺風雲朱一貴》

明興閣掌中劇團,由蘇明順先生於1957年創立於屏東潮州,現由曾向台北「小西園」許王師傅拜師學藝的蘇俊榮先生擔任團長與主演。不論前場操偶、對白、後場北管樂曲演奏,乃至木偶雕刻、服飾、頭盔、偶俱製作等,都是蘇家代代相傳的功夫,因此有劇團亦有「蘇家班」之稱。明興閣掌中劇團以純熟的操偶技藝,搭配改編自民間故事的逗趣劇本,往往獲得觀眾熱烈回響。

《南臺風雲朱一貴》以清康熙年間朱一貴起義抗清的的真實歷史故事為腳本,描述養鴨為樂的忠義之士,走上反清復明不歸路的心路歷程。為了這次專案,明興閣掌中劇團特別外聘台北木偶劇團黃僑偉先生擔綱主演,希望透過全新的合作讓老劇碼併出新火花。

蘇團長滿意地說,過去為了快速抓住觀眾的目光,演出手法較著重場景變化與特技,演出的節奏也偏緊湊,但這次黃導演堅持將重心放在人物的心境刻畫,將節奏放慢,紮實詮譯每一幕劇情,並運用灯光和音樂加強劇情張力,更能呈現傳統布袋戲的精、巧、美。

此外,這次製作的大戲也嘗試加入說書人與皮影戲的串場手法,兩個傳統戲法交錯,創造如電影刻劃往事的意境表現。在清兵開著戰船、帶著大砲橫渡海峽搶灘台灣的橋段,劇團也運用爆破道具加強戰火激烈的情境,震撼效果讓現場觀眾連連驚呼!

好幾個月努力排練,才有今日的創新突破。蘇團長感謝每位團員全力以赴地演出,看著台下觀眾專注的神情,所有努力與辛苦瞬間化為最甜美的收穫。


演出將重心放在人物的心境刻畫,將節奏放慢,紮實銓譯每一幕劇情,並運用灯光和音樂加強劇情張力,更能呈現傳統布袋戲的精、巧、美。

布袋戲專案獲補三團的訪談,開啟了我們對於布袋戲這項傳統藝術更多樣的想像空間,感謝用一生堅持保存傳統文化的前輩們,他們對於傳統文化的通透了解,讓布袋戲有今日更多元的風貌。拿把小扇子,選張小凳子,和我們聚集廟口,一起見證布袋戲的野台進化史吧!