「繼莎士比亞後四百年來，英國劇作家斷層不是很嚴重嗎？正因為創作人才是不穩定的，所以更需要穩定的制度。」表演類評審王嘉明一語貫穿新人新視野專案的精神核心。

國藝會「表演藝術新人新視野專案」自2008年開辦以來，已補助導演、編舞者、作曲者，共42位甫出校門五年內的新銳創作者，提供製作經費、演出舞台、宣傳、行政與技術的統籌；八年來，機制與形式幾經變革，補助金額自每人15萬提高至50萬，件數從每類七至八件減為二至三件；演出舞台自實驗劇場、文山劇場至松山文創園區LAB創意實驗室，並新增外縣市三地巡演。

王嘉明認為新人新視野提供資金與舞台，使創作者免去諸多行政關卡專心創作的立意固然好，然而諸如找資金敲場地的雜事與作品呈現往往是一體相連，成團之後能否兼顧細瑣且持續創作更需要的是熱情：「許多人後來都不再創作了，我認為那和環境無關，主要是衝勁。」

在王嘉明評選的過程中，題材的趣味性是主要直覺，而他記憶所及中，多數入選的作品，趣味是有，但執行力多半不足，概念多留在腦袋無以從肢體中展現，他認為概念與呈現難免有閃過之處，但執行力本身即是一種力道，他特別提及2013年以劇作《Dear all》入選的李銘宸，其元素看似鬆散，於結構和時間卻十足掌握，讓他覺得十分帶勁。然而，對王嘉明來說，創作這檔事，涉及的面向太廣，是很難給建議的：「每個人鋪陳時間的方式不同，再則，光是文字的深意就各有領會，何況空間、動作、音樂、身體的質料等等，涉及的層面太多了。」

創作者於題材及形式上的表現，多寡受社會氛圍所影響，談及「新舊」，王嘉明拋出了「非線性」的觀點思維：「『新』這件事關乎到『線性』，對我來說，創作中的線性因素並不那麼重要，『新人新視野』不管是年紀或觀點都不是重點。」；他也認為「想不想做」遠比求新來得重要，一昧的求新反而老套：「新的概念對我來說太舊了！我從不覺得年輕人的觀點就比較嫩比較新，有些人很年輕東西就很僵化，經驗少作品也不見得比較差，比方碧娜˙鮑許的《穆勒咖啡館》又或者瑪姬˙瑪漢十年前的作品，比起現在仍毫不遜色。」

創作在時間的軸上並非直線前進，回頭看原初的作品再發現的「新」，也是一種「新」，許多人早期的作品，「狠勁」反而較足，後來因顧及票房、能見度、美學等等不自覺的擔心，作品反而愈趨保守，這也是王嘉明時時警惕自己的，對他來說無來由、沒道理的東西更是迷人：「『莫名其妙』這件事對創作者來說太重要了，講邏輯就是僵化的開始。」

對應王嘉明的非線性觀點，舞蹈類的評委何曉玫則說：「『新』這件事不適合在『新人新視野』中被討論，鎖定音樂、戲劇、舞蹈是在三種不同的形式中尋找跨界的可能，被鎖定的每個青年世代都有想說的話，有各自的語言，關鍵在於能否藉此平台整理出自己的方向。」在台灣，舞蹈教育與其他國家相比，有完整的階段性和連續性，足以展現舞者的能力，但創作人才需要時間的承載，新人新視野的存在是肯定的，無論以何種形式，這些年她經常思索著如何做對學生才是最好：「既然新人新視野針對的是具有潛力的年輕人，就應該開放更多實驗空間。」

除此，何曉玫也指出行政人才的匱乏是表演藝術團體的共同困境，僅僅憑藉著熱情，難以支撐行政細瑣對職涯的消耗，以致人事來去流動頻繁，創作者不免落入身兼多職的處境。新人新視野補助資金也提供排練場和舞台，於演出事宜的接洽應對雖為創作者省事許多，仍具有學習觀摩的啟發作用：「過程中，創作者須彼此協調，須與製作人磨合，並不是每個人都有這樣的機會，他們都想做到最好。」而何曉玫在參與評選的過程中也發現，新人新視野為同一世代者所建立的橫向連結：「他們在相互激盪中，培養出革命情感，有的後來合作成團，又或像戲劇類的李銘宸和舞蹈類的劉彥成就一起去了亞維儂表演。」

何曉玫認同補助與創作同樣需要結果論，然而實驗與驚喜的相對論是創作的本質，在遊戲規則中若儘可能褪去不必要的框架，即使呈現上略有粗糙、衝突或矛盾，反而更顯生命力，過於急迫的腳步會影響創作的品質。

關於將補助的件數縮減而提高補助的金額，是好是壞？何曉玫認為，小額的補助是較為貼近現實的，鎖定新人創作的實驗價值，並非得架設在大排場上，在資源有限的狀態下自我衝撞，創意有時更容易被激發。又比方在節目檔次的設計上，可以有更多的可變性，不必為了將時間填滿而把表演集中在同個晚上，作品的句點下在哪裡，非定調在某種形式。

何曉玫對音樂、戲劇、舞蹈橫向連結的力量，有很深的期許，盼能藉由新人新視野的發酵，激起多方的創作平台跳板，她建議新人新視野可以組一觀察團作為顧問或另成一種驗收的方式，除了國藝會既有的演後座談、藝評台的評論發表，亦能藉由觀察團較長時間追蹤報導的形式結合媒體來擴大宣傳。

在多位以新人新視野為開端，躍上國際舞台的優秀編舞家中，何曉玫以董怡芬為例，其作品《我沒有說》在新人新視野嶄露頭角之後，二度受邀至西班牙舞蹈節演出，現在已身兼獨立編舞者、跨界表演者、舞蹈老師等多種身分，並多次與動見体劇團和舞蹈空間舞團合作。正因為何曉玫看見新人新視野作為一個指標，讓青年創作者有所方向，進入一個新的層級，關於補助對象為「畢業五年內」的限定，五年後是否就毋須補助，新人又該往哪裡去，她相信在文化環境的機制中，創作者自會慢慢找到新的出口。

延伸閱讀
「表演藝術新人新視野專案」補助計畫